ちょっと思い出しただけのレビュー・感想・評価

とにかくみんなうまい、特に池松壮亮が自然。台詞回しも説明っぽくなくて良い。こういう流れるような映画は見てて楽しい。
ストーリーも、日常を映し出していく感じが好み。

評価の高い作品ですが、いまいちピンと来なかった。
徐々に年代をさかのぼる展開も、知っていればいいのですが、知らないとよくわからないのみになりかねないと感じました。
展開は面白いと思いましたが、いまいち、共感できなかったです。

ロマンスでもコメディでもその複合でも、出てる！ってわかる！できればロマンスを続けてほしい！

ちょっと思い出したけど、
『パンデミック』の初期にタクシーの運転手が飲み屋の店頭で煙草すって、見ず知らずの何処の馬の骨にライン交換するか？？？
ちょっと思い出したけど、
タクシーでタバコは絶対に吸わせては駄目だ。また、東京都の条令では2020年から飲食店を含めて、煙草は吸えないと思うが。
ちょっと思い出したけど
クラシックバレエの演者の寿命は、30歳半ばである。主人公は既に30歳って、例え、モダン・ダンスと言えども、元々才能ないと思うが。
ちょっと思い出したけど
『あのダンサー内容に絡んで来る割にはうまく機能していない』って台詞。ズバリで彼女はこの時から彼に才能ないと分かっていた訳だ。

突然思い出したけど
『言われたとおりだとおもいました。』『えっ。』『踊りが綺麗過ぎるって』そっちかよ！それでも、彼は自分に才能ないと気付かない。

まぁ、最後だけが良かったけど。これで、また、元の鞘だったら
Transcendenceｶﾞｵ～な話になっちまうけど。

まぁ、今の日本の演劇全般の現況だね。『パンデミックで客足が遠退いて大変』ではない。それは、日本経済と同じだ。パンデミックで悪くなった訳では無い。元々。悪いのだ。
たから、ウマシカな奴が現実のママ終わるのは評価する。

突っ込みどころは多いし、男目線な演出だと思うが、結果オーライと言う事で。

ジム・ジャームッシュやモダン・ダンスは引用しない方が良いと思う。使えばお金かかるでしょ。違法性の無いように細切れにして、セリフの中に入れてしまうとかすれば、映像を流すための経費や、かつて出演した俳優を使わずに済んだのに。これ見ようがしに出てくると気になる。でも、その存在の意味がわからない。
残念な映画だね。

☆☆☆★★★

深夜０：０７
ほんの少しだけ人生に於ける振り返りの瞬間

良い映画だったなあ〜！
もう自分にはハリウッドの大作映画よりも、こんな作品でしみじみと心に染み入って来る作品だけを積極的に観て行きたい…と、つくづく思わさせてくれる作品でした。

松井大吾✖️クリープパイプ✖️池松壮亮
このコラボだと、どうしても『私たちのハァハァ』が思い浮かぶ。
あの時の池松壮亮はゲスト出演って感じではあったけど。作品自体がロードムービーだっただけに、若い女の子達と作品中に絡む事でとても良い味付けとなっていた。

元カノでタクシードライバー役には伊藤沙莉。
元々、『ナイト・オン・ザ・プラネット』が尾崎世界観のNo. 1作品…って事での企画らしいですが。彼女にとってこの役柄は、最初は意外だなあ…と思っていたのですが。そこは流石に伊藤沙莉。観て行くうちにどんどんとタクシードライバーらしく見えて来る。
作品中に啖呵を切る場面等、観ていても「やっぱりこの子は違うなあ〜！」…と、感心する事しきり。

ただ、これはほぼ同じ時期に撮影されていたのかな？…って事で、批判されるまでには至らないとは思うのですが。同じく伊藤沙莉が出演していた『ボクたちはみんな大人になれなかった』と比較してしまうと。どちらも、彼女、、、つまりは伊藤沙莉との出会いと別れ。それを『ボク…』と同じように、、、
現在→過去→出会い→現在のその後…の順に映画は描いているのが、両作品とも全く同じ展開にはなっていました。

それだけに、『ボク…』の主人公は森山未來でしたが。それが池松壮亮に変わっただけ、、、って意見が出て来ても止むなしのところはあるかも知れません。
但し、脚本上でこの作品は。１日の始まりにデジタル時計を画面に表示していて。それが観ている観客に、〝 ある１つの謎かけ 〟として提示している為に、観ていながら「これは何だろう？」…との興味を引き付ける巧みな構成になっていた。

「オリンピックやるとは思わなかったですね〜」

コロナ禍の中でマスクが手離せない時代。
この台詞の情報で、映画の始まりが２０２１年であるのがそれとなく観客に示されます。

※ １ 《そしてその日が毎年の７月or８月？何れかの２６日である事も》
（どうやら今のところ、７月説が多いですね）

映画のほとんどは伊藤沙莉と池松壮亮の２人が中心となるが、この２人の周りに何人もの多彩な登場人物達が集まり（交錯しながら）ストーリーは進んで（遡って）行く。

永瀬正敏は謎の男なのだが。彼の登場には、作品自体は違うものの。ひょっとしてジャームッシュ繋がりでの出演だったのだろうか？
だとしたら待ち望んでいた人は、出来れば工藤夕貴であったのなら嬉しかったのだけれども。
このキャラクターだけは、元ネタでもあるジャームッシュ作品との共通認識が理解出来ないと少し難しいのかも知れないですね。

他にも渋川清彦だったり、高岡早紀であったり（尾崎世界観もね）と。それぞれいい味付けのある登場の仕方でした。
※ ２ そんな中でも、【BAR泊まり木】に集まるのが、、、
マスター 國村隼
常連 池松壮亮
成田凌
元常連 伊藤沙莉
池松の友人 河合優実
彼氏 菅田俊

このアンサンブルが観ていて本当に楽しかった。
一見すると特に有っても無くても変わらない。
人によっては「ここを削ればもっとスンナリするんじゃないのか？」…との意見が出てもおかしくはないですね。そんな意見も、実際には間違いではないと思います。

マスター役の國村隼はどう見ても《普通のおじさん》なんですが、実はジェンダーなのが段々と分かってきます。
河合は普通の女性で、成田凌はオネエ言葉を駆使しているが、これはこの場だから許されるのを承知で使っています。彼は完全なる（いわゆる）《ノンケ》に辺ります。
そして最後の最後に《彼氏》としてほんのちょこっと登場するのが菅田俊。
つまりこの場に集うのが…男と女、それにジェンダーの２人を含めた人種の集まる場になっているんですね。
その上、池松壮亮はある意味では中性的でもあるしね。
私には、この遊びの部分が観ていても面白かったんですよね〜。

そしてもう１人意外な人物が居て、それがニューヨークの屋敷。

「昭和っすね」

「夏来ましたわ」

…にはちょっと笑ってしまった。
作品中での良い調味料となっていた。
夏は続いているみたいだし。考えてみたら後輩の妹ですから、気を使ったでしょうなあ（笑）

嗚呼そうだ！鈴木慶一のドライバー役が昔のハリウッド作品。
分かりやすく例えると『素晴らしき哉、人生』で、ジェームス・スチュアートとドナ・リードがグズグズしているのをベランダから…

「いいから早くキスしろ！」

…と、はやしたてるおじさん（笑）
そんな、昔の作品には。ちょっと粋な台詞をサラッと言っては、記憶に残る演技をする脇役の妙を味わせてくれる人が必ず居たものです。
そんなところも個人的には気に入っている理由の１つになっています。

深夜０：０８分
世界は少しずつ進んで行く。
・デジタル時計
・もんじゃ
・朝の体操
・自宅近くの階段
・お地蔵さん
・公園のベンチ
・いつも通る商店街
・常連の集うBAR
・花束
・煙草の煙…etc
全ては１人１人の人生と、時の流れと共に。形をゆっくりと変えて行きながら。

２０２２年 ２月１２日 TOHOシネマズ西新井/スクリーン７

※ １ 「オリンピックやるとは思わなかったですね」

街の雰囲気であり、蝉が昼間には常に鳴いているのを感じると既にオリンピックは終わっている感じがするので８月では？とは思うのですが。出演者達を見ていると真夏の様子には見えないのと、屋敷の台詞「夏来ましたわ」から考えると７月のようにも見えなくはない。
ちょっと悩ましい💧

※ ２ この【BAR泊まり木】の最初の場面。
さりげなく聴こえて来るBGM。
エンドクレジットには何故だか記載されてはいなかったのだけれど。この時に流れていたのはファッツ・ウォーラーの歌いながらのピアノ
（音が小さくて曲名は分からなかった）
どんなセンスしてるのよ！嬉し過ぎるわ！

タクシー運転手と怪我したダンサーの話。話が前後するので集中力がいる。内容が繋がると楽しい。

元ダンサーの誕生日を現代から遡ってみせるストーリー展開。
最初は訳わからず、つまらなかったがそれを理解するとグイグイ引き込まれる
照生にとってはハッピーエンドではなかったが、人生ってこんなもんだな
映画を作成する程奇抜な展開はないけれど、なんだか身近でジワジワくる作品だった

「言葉が通じるからって心が伝わるわけじゃないし、言わなくても伝わることってあるだろうから」
「言わなきゃ伝わらないよ」
この短い会話が、全てを物語っている。

相手を心底から大事に想うからこそ半端なコミュニケーションを避けたい照生と、むしろどんな時にもコミュニケーションをとることによって信頼関係を確認したい葉。運命のように始まった恋は、二人の間のすれ違いが重なることで摩耗していく。喧嘩別れのように迎えた最後、葉は照生が引き留めてくれることを心のどこかで期待する。しかし照生は追いかけない。しかしそれは未練がなかったからではなく、逆説的ではあるが葉のことを想っていたから、つまり、葉をこれ以上苦しめたくなかったからではないからだろうか。

『花束みたいな恋をした』に引き続き、観客としては心が抉られるというか恋愛への希望が絶たれるような気分にもなってしまう映画。運命のように思われる恋の相手とは、一生一緒にはいられないものなのかもしれない。好きだからこそ。相手の心の動きをいちいち敏感に読み取ってしまうとか、それによって自分の気分まで左右されてしまうとか、自分の人生の照準を相手に合わせてしまうとか、相手に対して中途半端な機嫌取りができないとか。逆に、あまり執着のない相手との方が、のらりくらりと長続きする付き合いを築けるのかもしれない。

だからと言って、終わる恋には価値がないというのも暴論だろう。相手と共有した生の時間はそれぞれの人間の中に何かの糧となって生き続けるはずだし、なんにせよふとしたときに「ちょっと思い出」すことのできるキラキラした宝石箱のような思い出があるというのは、とても幸せなことではないだろうか。

繊細な表現
繊細な演技
繊細な挿入歌

独特なこの感じが、
あっ邦画だなって感じが率直な感想です。

この作品を観ると、
誰もが自分の過去の恋愛を思い出す。
そんな映画です。

以前、
私は職場の上司にスナックに連れられ、
そこでスナックのママが歌った十八番を聴いて
10代の頃にお付き合いしていた彼女のことを思い出しました。その歌は当時繰り返し聴いていて、耳に焼きついていたからだ。

思い出したというより、
心が、感情が、その時代にタイムスリップしたかのような。

タバコの煙に包まれているはずの深夜の酒場から、
彼女と付き合う前に、一緒に歩いた夏の夕暮れの「けやき通り」にいるかのような。

スナックのママが唄う懐かしいメロディが胸に渦巻き、
ほんの一瞬で、当時の彼女と付き合ってから別れるまでの4年半が心の窓を通り過ぎた。

長く、押し入れにしまい込んでいた記憶。忘れ去られようとしていたメモリーが自分の意思に関係なく、さらさらと目前を流れていった。

あぁ、そんな時代もあったんだな。
青くさい、どうしようもない、輝いて、愛おしい、戻らない。
そんな時代があったんだな。

かつての恋人を時々、思い出すこともある。

そんな私は妻と子供二人と幸せに暮らしている。

きっと当時の彼女も誰かと幸せに暮らしているはず。
あれから連絡を一切とっていないから、どうしているかは本当のところ全くわからない。
知る必要もない。

ただ、遠くから幸福を祈るばかりである。

そんな気持ちにさせてくれた映画でした。

ある程度歳を重ねると過去を振り返る瞬間というのはあるだろう。あのときは楽しかったなとかそういうことを。
場合によるだろうが、それは後悔のようなものではなく、本当にただ思い出すだけ。変わってしまった現状ではもう経験出来ない単なる思い出。
本当に「ちょっと思い出しただけ」なのだ。

照夫の誕生日を一年づつ遡る形で物語は進む。先に見せられていた現状が、どうしてそうなったのか後で分かる仕組みだ。
すでに別れてしまっているカップルの過去であるから、遡るほどに明るく関係も良好になっていくところが面白い。恋愛ものの作品であれば、ハッピーエンドか別れて終わりの基本的には二通りしかないが、それをぶっ壊すような仕掛けなのが興味深い。
とはいえ、すでに別れてしまっている二人にハッピーエンド感があるのかといえば、それはまた違った話になるが。

すでに書いたように、先に見せられていたものが後に分かる仕組みが面白いわけだが、逆にいえば先に見ていたものをちゃんと覚えていないと楽しめない可能性がある。なので２回観るのがオススメかもしれない。
例えば、バレッタ。それはなにかと聞かれた照夫が「バレッタ」と答えた。この段階では彼女の忘れ物かと思うし、バレッタなんてよく名前知ってたなと思う。
一年遡り、バレッタを使っている照夫の姿。お前が使ってたんかいとツッコむし、自分で使ってたんなら名前知ってても不思議じゃないかと思う。
更に一年遡り、誕生日プレゼントだと葉からバレッタをもらう照夫。そして、何これ？と照夫は問い葉は「バレッタ」と答えた。
多くの男性は名前を知らないだろうバレッタをよく知ってたなという観る側の疑問に２年遡って答えてくれる仕組みなんだ。
バレッタだけでもドラマがあるんだからこの作品に詰められている隠された緻密さはなかなかのものである。

照夫が照明の仕事に身が入ってないと書いているレビューアーさんがいくつか下にいるけれど、別に身が入ってないわけではないんだな。一年遡れば照明の仕事を始めたばかりだと分かるから。
つまり、なんかいい加減な仕事してんなと思う。遡り、始めたてだったと分かり、本当に失敗しただけなのだと分かる。加えてダンサーとして挫折したばかりなのだとも知る。
つまり照夫が照明係としてやる気がないように見えるのは仕掛けなのだ。やる気がないのではなくまだ未熟なだけ。

作中で５年かな、それくらい時間が進むが、主演の二人以外にも幾人かの登場人物の変化も見所だと思う。
よくなった人、悪くなった人、あまり変化のない人、と、様々に描いたのもいい。

あとは、照夫の誕生日の一日だけしか描写されないので、想像力を必要とする余白が多いのもいい。例えば、二人が別れた日も付き合い始めた日も描かれない。永瀬正敏演じる公園の男の妻が亡くなった日も描かれない。この日とこの日の間で起こったのだと想像するしかない。
想像は最大に美化することもできるし最大に悲観的にすることもできる。この余白の多さは魅力だ。
変わっていく照夫と葉の状況、心情、心境を好きに埋められるわけだ。つまりこの作品が面白いかどうかは観る側の想像力にかかっているともいえる。

気になった点
スタッフが講演終了後にステージで踊るのは、0とは言えないがなかなかありえない。
閉館後に一般客がフラッと劇場に入り、ステージまで行くのも、0とは言えないが考えにくい。
それが同時に起こるのはもはや奇跡的。
夏にあんなに部屋の中で霧吹きを使ったらカビだらけになるぞ。
猫へのごはんのあげ方が雑すぎる。

そんなこと関係ないくらい良かった。

元ダンサーの照生とタクシードライバーの葉が付き合い、別れるまでの6年間を現在から過去に回想していくヒューマンドラマ。

伊藤沙莉が出てるあたり、「僕達はみんな大人になれなかった」みたいな空気感が少しある。

照生の怪我が影響して、葉との関係性が悪化していくところが切なく感じた。
(でも、一番の見どころでした)

コロナ禍の描写もリアルで、正に2016年〜2021年の現代社会を映してる。

人も世の中も時間と共に少しずつ変わっていくし、どうにもならない事には折り合いをつけていく。

ふとした時に、そんな過去のことをちょっと、思い出すのもいいかもしれない。

それぞれ今を生きていく。

3, 40年位経った頃には、きっと、
昔(平成・令和)の情緒をパッケージした貴重なフィルムとして、人々に思い出される作品になるのでしょう。

タイトルに惹かれて鑑賞。
同じ日を遡っていく設定が面白そうだなと思ったけど、盛り上がりもないし途中で飽きてしまった。
洋画だけど、同じ日を積み重ねていく「ワン・デイ 23年のラブストーリー」の方が好き。

２人の男女、カップルを取り巻く人たちの
群像劇、何気ない日常が描かれていました。
タクシーの中での会話
人を好きになる気持ちが心地良く、響いてきました。
葉が照生に向けて、『吹き戻し』のお祭りの笛を鳴らして吹くシーンが可愛かったです♥
コロナ禍の方たちにエールを送りたい
ストーリーでした。
監督のオリジナルらしい作品でした。

2022年、2月14日
バレンタインデーに観賞しました。

セリフが会話のように展開して自然な雰囲気。
時折クスッと笑ってしまう。

こんな2人のような恋人たちって多いんだろうな。
コロナ禍でガラッと変わってしまった生活の中。

それでも人は生きている。
そして人には運命ってあるんだよ。

時計がかちゃって動くやつ、ジャームッシュのオマージュらしいです。ジャームッシュも私には、理解できない監督の一人だし、planetなんとかって映画は見てませんが…
池松壮亮✖️伊藤沙莉が見たくて見た。終わってしまった恋の話として、よくできてたと思います。

鑑賞後の気持ち
彼女を大切にしたい

鑑賞後の心の変化
彼女を大切にしたい

鑑賞後の行動の変化
彼女を大切にする

好きなシーン
おじさんが奥さんに会えるシーン
タクシーをしている理由のシーン
2人のイチャイチャシーン

嫌いなシーン
男が彼女を追わないシーン