約束のネバーランド

昔は、昔話を使って子供たちへの教育にしていた。この作品はその昔ばなしの手法で新しいおとぎ話を普遍的な観点で描き出している。
昔話は大抵恐ろしさによって子供を教育する。あれもダメこれもダメ、言うことを聞きなさい云々だ。
しかしこの作品はその手法を用いながら、子供たちに新しくも普遍的概念を教えている。その言葉が散りばめられている。
そして戦後教育がもたらした現実に対する嘘の恐怖と、「私の本心」からやってくる直感、真実とは何かを子供たちひとり一人に考えさせる機会を与えている。
西暦2045年　鬼が人間と対峙していたがお互い疲弊し、お互いの世界を侵害しない協定が結ばれ、そのために鬼の食料となる人間を育てる農場を作って、定期的に食用児を出荷する。
いかにも子供が怖がりそうなこの設定は、子供心を掴む。
やがてそれに気づいた子供たちが脱走の計画を立てて行動するが、ママと呼ばれる管理者によって作戦が失敗に終わる。
子供たちは「世界」を知らない。だからそこに行ってみたい。
しかし、昔は同じように思った大人たちはかつての夢をあきらめ、見えている世界で、見えている将来に沿って生きることを選択した。まるで現代日本と同じだ。
この大人たちがかつてした「あきらめる」という決断によって、なんてことない世界に住むことが「幸せ」だという基準を作り、それを子供たちに強いる。本当に日本社会の縮図だ。
そしてちょっと失敗した子供にこうささやく「あなたは何もできなかった。騒いでも無駄よ」
子供たちには次々と絶体絶命的事態が起きる。なかでもノーマンの死は絶望的内容だった。
このような危機を子供たちに疑似体験させて、同じように絶望感を覚えさせながら、それでもまだ打つ手はあると、奥の手を差し伸べる。
それがノーマンが松坂桃李くんから聞かされた言葉だ。「世界にはまだ食用児を救いたい人々がいる」
視聴している子供たちが何度もあきらめてしまうように窮地を作りながら、それを乗り越えるための希望を伝えている。
レイの言葉「僕は勉強も本も好きじゃなかったけど、この世界の秘密を知ったから一生懸命考えた」
「世界は変えられない」　ママのセリフは、家族が子供たちにしている話と同じだ。
でも子供たちはあきらめず、自分の信じた道を行く。これは大人への第一歩であり、親離れであり巣立ちを意味する。
勇気　自分を信じること。
子供たちに伝えたいメッセージが詰まったこの作品は美しい。
また伏線の張り方やトリックの方法も面白かった。
何が幸せで、何が違うのか？　子供たちが自分で考え自分で答えを出すような社会になって欲しいと思った。

正に「私を離さないで」だ。
ジョージ・オーウェルの「1984」
フィリップ・ディクの「高い城の男」ウィリアム・ゴールディングの「蠅の王」
アリー コンディの「カッシアの物語」様な話だ。
要はディストピアなお話。しかし、
話の半分はどうでも良い話が続く。先ずは外がどんな世界かだけだと思うが。それで、残り30分でネタバレさせて、話しの哲学が「かわいそう」と「薄気味悪い」話にしちゃっている。だから、多くの日本人が「私を離さないで」を人道的な物語と思ってしまっている。僕もそう思って読んだが、そんなんで西洋の文学賞は取れる理由が無い。

まぁ、多分予算の関係と舞台演劇を考慮して「塀の中の懲りない子ども達」なんだろうなぁ。
しかし、番号を首に「TATT◯◯」するとは、ヨーロッパては「ハイル！」と同じ内容だろうな。それを堂々と恥ずかしげも無く、可愛い子供たちに演じさせてしまう稚拙な制作者が嘆かわしい。

追記　しかし、この豊満な女性が、なぜ出荷されずに、今までここに居られたのか？その理由だけで、この物語が矛盾しちゃっている。

ネタバレあり
ネタバレあり

「今何が見える」「ネバー」か？

みんな内緒話レベルの事を話しているのに、声がデカすぎて何か笑えますが、雰囲気も良く舞台を観ているような感覚になりました。北川景子さんと渡辺直美さんの渾身の演技、レイとノーマンの覚悟等、思っていたより楽しめました。レイが火を付けるシーンは泣きました。孤児院の雰囲気は、一般的な日本人からすると、お屋敷のようで何か良かったです。チビっ子たちが元気で可愛かったです。キャスト欄の記載が少なすぎる気がします(謎の男役の松坂桃李、グランマ役の三田佳子、鬼役の関俊彦と将来の為に子役ちゃん達)。ラストは希望があって良かったです。

原作漫画が大好きで不安だったが、かなり忠実、北川景子さんもピッタリ！
まず、原作漫画を読んでから鑑賞をお勧めします！