「見事な90年代再現の中にある、なつかしい”電話ボックス”」SUNNY 強い気持ち・強い愛　Naguyさんの映画レビュー（感想・評価）

本日引退した安室奈美恵の｢SWEET 19 BLUES｣(1996)をテーマ曲に据えて､流れる挿入歌がすべて90年代J-POP｡"安室ソング=青春を振り替える"というテーマ性や､世代別のキャスティングに旬なブッキングを成功させ､しかもこの上映タイミング｡この作品､不思議と世代によって世代なりの受け止め方ができる映画である｡プロデューサー(川村元気)は､"してやったり"だろう｡

そんな仕掛けと知りつつも､わざわざ安室奈美恵の引退日に鑑賞している自分も自分だが…(しかも2回目)｡

オリジナルは韓国映画｢サニー　永遠の仲間たち｣(2011)で､それを大根仁監督がリメイクするという試みが見どころ｡

近年では､｢あやしい彼女｣(2014年韓国オリジナル版→2015年中国版→2016年日本版)が記憶に新しい｡しかも3バージョンすべてが国内で映画館上映されたというのも珍しく､それほどテッパンである｡

今年は､｢銀魂｣の福田雄一監督によるラブストーリー｢50回目のファーストキス｣(オリジナルは2004年の米国版)が大ヒットしている｡また､東野圭吾原作の｢ナミヤ雑貨店の奇蹟｣(2017)の中国版が10月に国内公開予定と続いている｡

専業主婦の奈美は､入院中の母親の見舞いの際､かつての親友で"サニー"のリーダーだった芹香と再会する｡ところが芹香は末期がんで余命ひと月だった｡彼女は､"死ぬ前にもう一度､サニーのみんなに会いたい"と言い､とある事件で止まっていた20年前の時計が動き出す｡

主人公の奈美の現在を篠原涼子､高校時代を広瀬すずが演じるほか､芹香は板谷由夏｡また"サニー"のメンバーで小池栄子､ともさかりえ､渡辺直美が出演する｡唯一､池田エライザが高校時代と20年後をひとりで違和感なく演じているのが凄い｡

本作は､基本的にオリジナルに忠実である｡シーンによっては､笑ってしまうくらいフレームワークや編集ポイントが､そのまんまだったりするものの､ローカライズのために微妙に設定を変えている｡

7人だった"サニー"のオリジナル版メンバーは､日本版では6人になっているが､"イム･ナミ"だった主人公の名前はそのまま"奈美"にしている｡見比べると面白い｡

使っている音楽が違うだけで､その装いはガラッと変わる｡90年代J-POPが全体を支配していることはもちろんだが､序盤の女子高生たちの登校ダンスシーンはちょっとしたミュージカル演出である｡ここが｢モテキ｣(2011)の大根監督らしいポイント｡

90年代再現の配慮はすみずみに行き届いていて､街並みの看板が"Windows 95"や､"CCレモン"(94年販売開始)､"Globe"のアルバム広告などに差し変わっている｡

そして､DJをやっている藤井渉(三浦春馬)が持っているレコードバッグが､2007年に閉店した"Cisco(シスコ)レコード"のだったりする｡また何気なく見過ごしてしまいそうになるが､繁華街のど真ん中に"電話ボックス"がある｡女子高生たちの小遣い稼ぎ"テレクラ"を支えていた､いまはなき存在である｡

ところで､そもそもタイトル｢SUNNY｣は､ボニーMのヒット曲｢Sunny｣(1976)をオリジナル版が使っていたからで､この曲がオザケン(小沢健二)の｢強い気持ち・強い愛｣(1995)に差し替えられている｡オザケンのヒット曲ながら､本人作曲ではない珍しいシングル曲で､作曲は筒美京平だったりする｡

主題歌になっている｢SWEET 19 BLUES｣は､オリジナルでは､シンディ･ローパーの名曲｢タイム･アフター･タイム｣をタック&パティがカバーしたもの(1988)を使っている｡

高校時代のSunnyの別れシーンが日本版にはない｡ハ･チュナ(芹香に相当)の､"もし苦労している奴がいたら､しあわせになるまで付きまとう｡誰が先に死ぬかは分からないけど､死ぬその日まで､死んでもSunnyは永遠だから…"という言葉が､エンディングの遺言の前振りになっているわけだ｡

好みの問題だが､日本版は"明るいお祭りエンディング"で､オリジナル韓国版のニュアンスはより感傷的で泣ける｡

(1回目·2018/8/31 /2回目·2018/9/15　/ユナイテッドシネマ豊洲/ビスタ)