エル・トポのレビュー・感想・評価

なんらかの方法で見たいですね。
ホーリーマウンテンやらサンタサングレやら名作揃いなので！　つうか感想書こうと思ったら見たのが昔過ぎて
ほとんど覚えて無いし感想になってないですが
とにかく強烈な印象の作品ばかりだった記憶あります。

はじめの入り方は「お！おもしろそう！」と思わせる映像が
淡々と流れるんですけど、カルト映画だけあって
その後の展開について行けない。

次々と残虐されていくシーンは、ファニーゲームを
思い起こさせる感じがしました。ＤＶＤの監督インタビューで
はじめて、エルトポが４人の達人を倒して、自身が吸収し
成長していく過程を描いているのだと理解しました。
そうしてみると、最後のシーンでエルトポの成長した姿がはっきりわかりました。

私には、マクベスのコントと同じ様なものにしか見えないのです。
神木隆之介や菅田将暉が出てないだけで、女優は芳根京子ににてるけど。
なんだろう、ジョンレノンやウォーホールが誉めたら芸術なのだろうか、ジョンレノンは音楽以外わからんと思うが。
とはいえ、シュールでアバンギャルドなので、赤塚不二夫の五分の一くらいは面白い、のだ、シェー。
下品な笑いではある、奇形や障害を貶し、動物を虐待して、穴に落として、気分は良くない。
まあ、下品でも、くだらなくても、芸術は自由だけど、倫理も無いけど。
少なくとも、私には、品質の悪いところが目につきました。
話のタネには、どうぞ。

はーー疲れた…
2度目ですが…
なんと衝撃の映画
まずロケ地がすごいけど
監督・脚本・主演・音楽・衣装ぜーんぶホドロスフキーという
寺山修司も嫉妬した、という(^^;;

なんかもうはじめっから終わりまで、全編を通して狂気じみていて、最高でした！無茶苦茶なようだけど、心理描写やメッセージ性はなかなか深いものがありました。

村の女にデロンデロンなエルトポ！
7歳の息子を置いてその女を馬を乗せてどっか行くなよ。
俺だったら両方連れてく。

ジャンル問わず話題作を観まくっていた思春期に、"カルト映画"という新たな扉を開いてくれた衝撃的作品！

エルトポ 監督のインタビューでは、崇高の精神と平和をテーマにした映画であると語っていた。
映画としては面白い。50年も前の作品なら奇抜だ。
深い意味等、一つも無い。日本では、テレビも白黒、洗濯機、クーラーが高級品の時代の話だ。昔なら当たり前の哲学や感性を表現している。
ストーリーにわからない箇所等、一つも無い
だが、３人の盗賊＋大佐
4人のガンマン、同性愛、女の裏切り、蘇り、再会等を１２０分に詰め込むと、簡易なあらすじの寄せ集めの製作になり、映画製作当時（今の40代以上）の年代なら違和感無く見れても若い世代なら、今昔の差で時代の違いで理解できない事だらけでは無いかと感じる。
全ての年代にわかりやすく面白いと思わせるには、倍の時間の製作が必要であろう。ジョンレノン活躍の娯楽少ない時代では斬新な傑作映画であろうと思う。

冒頭はホドロフスキーの息子が愛らしいシュルレアルな印象的なシーンに始まる。

エル・トポが「私は神だ」という超名言を吐き、砂漠内の強者を西部劇風に倒しながら、自身の精神昇華を目指すというストーリー、そして後半の「詩篇」においては「創世記」「預言者たち」とはうって変わり、洞窟内のフリークスらに神として崇められるエルトポが街へ降りていき、腐りきった下界の姿を目の当たりにするという壮絶な構成だ。

最強を目指す戦いの中で、やがて彼は命というなんの意味の無い殻に閉ざされた人間の無意味さを知り、ニヒリズム的絶望へと至る。
洞窟の外の世界は、五体満足にも関わらず、人間らは下らない宗教の崇拝や人種差別で溢れかえっている。エル・トポは、それらに対する批判＿村を自らの手で殺害し自身の命も絶った。そして彼の精神は人間を超克し、息子に受け継がれた。そして物語は、大量殺害のあった村へと回帰する。

これはホドロフスキー的《ツァラトゥストラはかく語りき》だ。
映画という媒体を持って我々の精神に訴えかける、あるいは覚醒させようとしてくる。これこそが芸術であり、これこそが映画である。

醜いブルジョワジーな婆ア集団に滑稽な黒人奴隷への扱いと皮肉まじりなホドロフスキーの毒が炸裂。

芸術的な色彩感覚に目を奪われるイメージのホドロフスキーだが本作に限っては彼流の西部劇から埃まみれに土臭い絵画的な美術センスが際立つ。

息子を捨て女の為の行動から裏切られ改心し失望して焼身し全て自分の為の行いであまりにも自分勝手な姿が自由に生きる今のホドロフスキーを彷彿とさせられる感じもする。

主人公を含めた人間の愚かさに容赦無い弱者に対しての疎外感に振るわれる暴力に動物愛護団体から訴えられそうな動物の死骸の応酬に呆気にとられる。

ならず者が跋扈する荒廃した砂漠で幼児と旅する主人公がガンガンならず者を殺してく（だけでなくこっそり金品をせしめる）という子連れ狼＆許されざる者なのかな〜と軽く観ていたら、そうは問屋がおろさない。
さすがはホドロフスキー。西部劇の体裁をとりつつも、ご自身の神秘主義的要素やメタファーをがっつりぶち込んでくる。

意外にも主人公が苦難の末、強敵を倒すも自身の虚像性に気づき、没落後に聖者として崇められるという筋はキリスト教的でもあるし、
彼が忌み嫌うハリウッドメソッドも踏襲しているのではないかと思い、非常に興味深かった。

中盤で出てくる預言者の存在、ファムファタール、フリークスの村落と街の比較等意義深い示唆を含んでおり、何度観ても発見と教示があるのだろう。
カルトムービーとなってしかるべき作品。

前半のガンマン部、後半の聖者部、二本の映画を見た気分。
勝手なことを言うと、キメて作った映画、という感じ。
カットの切り替わり方なんてとくに、しらふで作った感じがしない。
カルト的人気、との評価には納得で、真っ向から評価しづらい映画。もし子供のころにこの映画を見たとしたら、ショックのあまりに記憶から消えないだろう。
野蛮で血なまぐさいエネルギーであふれている。

作品内の全てにおいてフォーマットっぽいものが一つもなく、オリジナル感にとらわれていく感じでした。

カルト映画と聞いてましたが、思っていたよりもストーリーが思慮深く、終盤は心あたたまるシーンや辛くて観ていられないシーンなど、しっかり本筋のある作品でした。

それにしてもあれだけの障害者のエキストラをどのようにこの作品に出演してもらったのか、ホドロフスキーに大きな興味を持ってしまいました。

良識を覆されるので、見るのはある程度意思の強さが必要ではないと思います。エログロナンセンスと言う言葉を地でいっているようにも思えます。動物の死体を多用し、身障者が良く出てくるなど不快なシーンも多いですが、映画で可能な表現ギリギリかも知れません。

この作品に関しては、カルト映画、カルト映画と言われているので、そういう映画にはそれほど免疫がないので避けてきたのですが、新作が公開中ってこともあって、見に行こうか迷っていたこともあって、それならと、この代表作を観てみました。
それで心して臨んでみたのですが、私にはそれほどカルト的とは思えなかったですよ。むしろ、いや、これ、かなりしっかりと撮ってるんでないの？という印象が強かったです。世の中、もっとカルト的な映画ってたくさんあると思うのですが、この作品は、しっかりと筋もあるし、題材は聖書にとっているようだし、作者の意図は意外と分かりやすいような気もしました。なので、カルト映画という枠に留まらずに、広く見られてもおかしくないような気がしましたですね。
さすがに好きとまでは言えないかもしれませんが、新作も観てみようかという気にはさせてくれましたね。
やっぱり前半の砂漠のシーンが鮮烈でした。これはほとんど神話だなっていう気がしましたです。

ホドロフスキー監督1970年作品。

カルトって言う言葉も使い古された感があるけどその先駆け的に語られてたのがこの映画。
デジタルリマスター版を劇場で観れたのはやはり嬉しい。

メキシコの青い空と砂漠。血なまぐさいイメージが不協和音と強烈なコントラストで描かれる。
ウエスタンの枠を超えて自由で露悪的。様々な暗示的な対比が描かれていく。
完全に観る人を選びます。

序盤のテンションがピークで後半がダレてしまったのがちょっと残念。しかしビジュアルと世界観は唯一無二だと思います。

カルトムービーの秀作。
独特の映像様式美に則った、タブーの領域を押し広げる可能性を秘めた作品。
間違いなく記憶に残る作品である。
大量の血は、何に対しての生贄だったのか？
彼が描ききれなかったのは、唯一「臭い」だけだったのかもしれない。

ゴダールを超えている。
惨いままの映像と、どこまでも深い物語。
探るのが楽しいです。
実験映画好きは観るべき。