の方へ、流れるのレビュー・感想・評価

思わず、声に出してツッコミを入れてしまいました。

唐田えりかびいきということもあるけれど、ファーストカットからとても好みで、環境音を大事にして余計な音を足さないところも気に入って、ラスト近くまではとても楽しく観ていたんですよ。

辛辣なことをバシバシ言うのに、付かず離れずの距離でついてくる唐田えりか。その彼女を自分のお気に入りの公園に誘う遠藤雄弥。
拾ったボールを投げ合い、そのあとは、空想のボールでキャッチボールまでする2人。
それはまるで、口から語られる内容がどこまで真実かわからないこのやりとりを象徴しているかのよう。
そんな、出会って互いに惹かれていくまでの、ちょっとぎこちないやりとりを、ちゃんと、陽の傾き具合とかにもリアリティを持たせて描いていくところも好感が持てました。

クライマックスは、物語も終盤に差し掛かった夜の川べり。

「もし、その子が店の前で待ってたとしてもキスしようとした？」
「君とあの場所を離れた時点で、終わりにしたつもりだよ」

いやぁ、いいセリフでしびれました。
ここからどんなエンディングに向かうのか、期待していたのですが…。

人間のしょうもなさを描きたかったのでしょうか。
なんか、エスプリ香る、上質なお芝居が、ラストに来て、急に泥臭いベタなコントになってしまった印象です。

でも、ちょっとしたロードムービーになっているところや、コントラストを大切にした映像は、どの場面もめっちゃ好きでした。

ということで、この点数です。
Huluにて。

演劇ならシックリくるん作品

3月17日『死体の人』公開を前に、本作のコメントを鑑賞時シネマサロンに投稿していたのでそれの焼き直しです。

不祥事前に唐田えりかさんのこと少し気になってた（ソニー損保のCMしか見たことなかったが）ので鑑賞。不純な関係を持つ女性がほかの男に対して、やや作為的に近づくのは現実味はない。ただライトな会話劇として楽しめるし、それも移動しながらなのでスケールは小さいがちょっとしたロードムービー的な面白さがある。唐田さん目当てだったが、遠藤雄弥さんの表情の豊かさに目がいった。ラストの描写は劇中、智徳が里美が純真だと思い込んでいたので不純な交際を驚いたのと同様に、本作を観る観客も里美が再び純真だと思い込んでいたのをひっくり返すというレトリックだと思った。唐田さんは以前のイメージから時を経て大分変わっていたが、確かに声質の硬さは感じるが少し気味悪いくらいの存在感。時代が違うのかもしれないが、かつて不倫で騒がれた女優も活躍したし、かなりの周回遅れかもしれないけど事務所を辞めなかったからには図太く頑張って欲しい。

上映後の竹馬靖具監督の舞台挨拶ではシナリオの原型は５年前の３つの作品を織り交ぜて創ったもので、際どいセリフもそのとき書かれたと。タイトルの意味は、“の方へ”は本作に出てくる文庫本のマルセル・プルースト『失われた時を求もて』の第１篇『スワン家の方へ』から、“流れる”は隅田川で撮影したのと、幸田文の映画化もされた『流れる』から、本作の広がりや連続しているイメージをタイトル化したという。文学好きの監督のようで、次回作にも期待したい。上映館では『天上の花』で東出昌大さんの翌日舞台挨拶の告知が掲げてあり、なんか因縁を感じました。

偶然出会った男女が過ごす一日。東京の街をさまよい、あいまいな会話のなかで相手の真実を探り合う。

そう、デジャヴのような二人の会話、そして感情の移ろい。

結ばれるか否かはホント紙一重。辛口なエンディングを含め鈍い痛みを感じる秀作だった。

そして、兎にも角にも唐田えりかさん‼︎
その存在感が好きすぎて嫌になる。

唐田えりかのファーストカットが素晴らしい。あの角度のあのサイズのロングショットの何かを見つめる目はやはりただ可愛いわけではない。充分な、というか、かなり危ないファムファタル。

一瞬の気の迷いみたいなものの持続する時間をリアルタイムの、しかしリアルではない会話劇のように作っている。秋の季節の隅田川沿いかなり良かった。の独特の街をてくてく歩いて戻ってきて別れる。二度と会わない者同士、しおりひとつでこのあやうい心の冒険がはじまって終わる。闇に消えていく唐田えりかはやはり謎を持たせたら天下一品だな。

徹底的に感情を排し、言葉の持つ力や放たれる台詞の波及力に信頼を委ねて作られた、男女の静かな会話劇。散々言われているように、ホンサンスや濱口竜介っぽい。会話の内容も戯曲のよう。

冒頭、唐田エリカが魅せる目の演技。この子は肝が据わっている。男を観察する目線のみで、ただならぬ雰囲気を漂わせている。

そこから男と女の奇妙な交流が始まる。言葉でも虚構と現実をないまぜにしながら、女はファムファタール的に男を翻弄させていく。知的で冷静ながら、空気を切り裂くようにバシッ、バシッと芯を捉えつつ決まっていく会話。時に互いの歪さを指摘し合うシーンも相まって、2人の間に流れる空気感には常に妙な緊張感が流れている。

心を通わせる（ように見える）中で次第に芽生えていく、名付けようのない関係。そこに男が踏み込んでから均衡が崩れる。

あー結局そこなのかと。
一見、知的に、複雑に会話しているように見えても、結局男はセックスアニマルなので、下心を会話で包んで見えないようにしているだけで、結局最初から下半身で動いていたということなのだろう。
受ける女も、共犯ではあるが、分かりながら自ら掴みに行こうとする。けれどもそれは、男の待ち人の登場で、あっさりと終わりを迎える。

その後は互いに、腹に据えた黒いモノが見え隠れしたところで話は幕を閉じる。裏切り合ったのだとしたら、これはドローだ。

★★★

これは会話劇の、ある種の到達点である。気づいたらとんでもない地平へと、流されていた。

何がホントで何がウソかは分からない。人は多面体であり、自分が見たい部分のみを見て都合よく相手に幻想を抱いては、見えなかった部分が見えた時に「裏切られた」と勝手に思い込む。実際は、見えていなかっただけなのに。

今年見てよかったと思える映画の一本。これから何が起きるのか緊張感を持って見届けるには、静寂と一定の暗闇が約束された劇場での鑑賞がベストだと感じた。

（追記）
遠藤雄也のラストのセリフは、割とああゆう男日常にいるいる（てか、いた！）と思いながら見ていた。「（待ち人いるのに君を好きになるなんて）こんなこと初めてだ」とか、既視感のあるセリフすぎて。（だいたい、こんなこと言う奴が初めてなわけない）ホラー？ノアール？というか、フツーに現実にいる。

個人的には唐田エリカがマニックピクシードリームガールになる結末じゃなくて本当に良かった。

『As it follows』という文字がラストシーンの後に浮かび上がる意味は、タイトルの英訳なのであろうか、河口の街を舞台としていて川の流れが印象的に差込まれるカットに、時間の流れも相俟って移ろう心情を1日を通して表現した物語を表わす説明文の全頭句としての"以下の通り"なのであろうか、かなり不思議なお伽噺的要素を帯びた作品である
本来ならばプロセスを時間を掛けて行なう恋愛関係への構築をたった1日で成立させてしまうプロットは、その会話の量の膨大さが特徴の構成だ　辛辣な台詞が続き、観る者に不安を与えることでその願いを昇華して欲しい願いを、それでも掛けたハシゴを外してしまうことで無残にも打ち砕く意外性をクライマックスに持ってくるが、しかしそこからの信頼ならざる登場人物達の嘘を暴露する演出は二転三転したストーリーの面白さを与えてくれる
そんな男と女の豹変を、しかし抑揚を落とした台詞回しの独特さと共に奇妙な雰囲気を醸し出すことに成功しているのではないだろうか　その何とも摑み所の無さ、倫理観の希薄さ、しかしそれが正しく人間臭さの根源であることへの充分な証明であり、複雑さをアピールした小気味よい内容であった　色々と世間を騒がせてしまった主役の俳優だが、演技力は高いと感じるのでストレートではない拗れた物語を表現し続けて欲しいと願う気持を最後に付け加えておく

バスの中で立ったまま厚い文庫本（チェーホフ？）を読む男の斜め後ろから本を除きこむ若い女性。なんか小馬鹿にしたような表情。バスを降りる男が床に落としていった本の栞を拾う女。声をかけ、渡せる余裕があったようなのに。姉のお洒落？な雑貨屋で留守番をする女。拾った栞と同じものが店内に飾ってある。店の前の公園にバスの男が居るのにを気づいて、店の看板をOPENにひっくり返す女。男は公園で疎縁になりつつある女を待っているようす。
男が店の中に入ってくる。栞の値段を尋ねる。品物には値札がなぜかない。
栞の値段は法外に高い。
男の落とした栞をエプロンのポケットに入れておきながら、渡さない女。
やな感じ。
男はトイレを借りたいといい出す。わざと３５０メートル離れた場所の公衆トイレを案内する女。意地悪。
冗談だって？人が悪いわ！
トイレを借りたお礼にこの辺りを案内させてくれと突然言い出す男。この辺と言っておきながら、なぜかタクシーで西の方に移動する二人。広い公園で真偽のあやふやな童貞ボーイの書きそうなセリフのキャッチボールを繰り返す二人。
遠藤雄弥は唐田えりかに合わせて、棒読みセリフ？　それともそうゆう監督からの指示？
眠い。
とうとう寝てしまった。

唐田えりかと遠藤雄弥がキスしたらしいが、見てない。
大損した！

男は探していた女と再会し、よりを戻した様子。
後日、違う道で店の女とすれ違う。
連れの女から離れて女に連絡先を教えてくれと言う男。
ぜんぜん、わっからねぇ話だった。

唐田好きです。
顔パーツは全て完璧な美人なんですが、目の周り線が一本足りない感じ、、それが涼しげで良い。舞台挨拶でウルウルしてましたが謹慎期間中心細かったんだろうね。
アフタートークで監督はオーディションで彼女を選んだと言ってた、コツコツいきましょう。
しばらくは仕事頑張って男見る目を養って下さい。

さて映画の方はローバジェットの佳作です。
男と女のだらだら会話でマウント取り合い、カマ掛け合いが面白いし、あるあるです。
落ちも気が利いてる。

ひとつ気に入らないのは棒読み系の演出かな。

本編は台詞が全て、女優唐田えりかのゴシップネタを引用したもののように思えて残念でした。
芝居の台詞と言うよりも、遠藤雄弥の会話内容はまるでゴシップ紙のインタビュアーのようであり、変に語り口が濱口竜介風であるがゆえに、品良く語られていくが、中身はあまりないように思った。
言葉を選んでいくら着飾っても、中身のないものは光らない。

くっつくかと思っていました。

の方へ、流れる　タイトルからして少し濱口竜介っぽさがありますが、前作の「蜃気楼の塔」の作風を踏襲しつつも、前作までには無い役者陣の演出には好感を持て大きく飛躍した感がある。
短い時間の映画だったからそれも好転していると感じた。
ゴシップと映画の評価は関係無いし、分けた方がいい気がする。

寝ても覚めてもの唐田えりかが好きなので今度はどんな映画なのかなと思って見ました

62分ですが個人的には十分に重みのある映画だったと思います

この映画は登場人物に感情移入できないしかけになっていて、場所を移しながら延々と会話を繋げていく2人は、どこかで見たような景色とともに見る人の記憶を投影するための影みたいな存在になっている

この映画を見てみなさんはどんな記憶を重ねますか？
それが監督からのメッセージなのかなーと思いながら見てました

そういう意味では、映画にTVドラマのようなわかりやすいストーリーや、感情を表現するお芝居を求める方、にはおすすめできない映画です

でも個人的には切ないいくつかの記憶と出会えて胸に残るものがありました

私の記憶の中の彼女は唐田えりかであり唐田えりかではない
そう思わせるところがこの作品の唐田えりかの魅力なのかなー
(また好きになる笑)

「寝ても覚めても」が好きだったので

普段行かない池袋まではるばる来たが

その甲斐があった

あまり説明を読まずに見たら

超長いのにはまりまくって5回も見た

「ONODA 一万夜を越えて」の主役が出ててちょっと嬉しかった

（あまりの役柄の違いに、見終わって調べるまで、
　見たことはあるけど何に出てた人か気付かなかった）

会話がずっと続く感じの映画だとは知らなかったが

ストーリーは途中まで好きだったのに

ラストで「うそ？！」と感じたのは

制作者側にまんまとやられたんだと思う

監督と唐田えりかさんの関係は知りませんが、才能の良し悪しで選んだとは思えません。
元々唐田さんの演技に才能を見たこともないです。
他にもっと才能がある人なら沢山いるはずですが、人を不幸にした不倫で知名度を上げた唐田さんを安く雇い、悪名で映画を売ろうとしたのか、唐田さんとなんらかのお付き合いがあるかわかりませんが。

ちゃんと作品の内容で、勝負し続けて欲しかったです。

今までは、この監督の作品はわりと好きでしたが…今回のキャスティングを見て、この方の根底がわかったので、もう２度と見ません。

まぁ、そう言う視聴者がいるリスクも込みで唐田さんを起用しようとする何かはあるのでしょうが、そんなゲスな顧客の1人にはなりたく無いですね。

映画の内容としては、会話劇なので、鑑賞している人の想像力、解釈力に頼るところが大きい。集中して観ていないと取り残される作品です。

唐田えりかさんの演じる里見のなんとも捉えどころのない存在感と、遠藤雄弥さん演じる智徳の優柔不断な軽薄さの掛け合いは面白かったです。

でも、この作品は、舞台（演劇）で演じたほうが面白そうだと思いました。