大人のためのグリム童話　手をなくした少女

映画を観て驚く時、2種類の驚きがある。内容への驚きと「こんな表現の仕方があるのか！」という手法への驚きだ。映画の歴史もそれなりに積み重なり、さすがに最近は手法自体に驚くことは少なくなっていたが、これは久々に手法そのものの驚かされた。

クリプトキノグラフィーと監督が独自に名付けたその手法は、一枚一枚の絵はところどころ線が欠けていて不完全だが、それらの絵を連続させることによって初めて完成した絵が浮かび上がる。欠けた部分をそれぞれの絵が補うことで、人物が浮かんでくる。
一人で長編を作るためにデッサン量を減らすことにしたことから生まれた手法だという。
日本のアニメは作画枚数を減らすことで作業効率を確保したが、この監督はデッサン量を減らすことで効率化を図った。結果、効率だけでなく独自のテイストのアニメーションを生み出した。

映像が絵の連続であるからこそできる、新しい絵の描き方だ。

映画.comのレビューには「印象」のアイコンがいくつも用意されているが、恥ずかしながらこの映画の印象を、三つ選べるとしても、何かに限定することができない。しかし、この映画には本当に心を揺さぶられたし、単純なようでいて奥行きがあり、時に官能的なビジュアルに魅せられずにいられなかった。

「クリプトキノグラフィー」という監督が編み出したアニメ手法については、ネット検索すると多くの記事が解説してくれている。専門的なことまではわからないが、とにかく最小限の線だけで、こんなに豊かな世界が作れること、残酷さも美しさも等価に描けること、作品を味わうのにいささかの不便も感じなくなったことに驚いた。誰にでもできることではない。本当に絵を動かせるひとだからこそ成し得た省略なのだろう。

そして、原作であるグリム童話から逸脱していくラストに込められた「解き放たれてどこまでもゆけ！」という想いに心底感動させられたのです。