オン・ザ・ミルキー・ロード

かつて戦争があった事、戦争が終わった事、蛇がミルクを飲む事　3つの真実なんじゃ無いかなあ。

花崗岩で草原を埋め尽くす。かつての争いと彼女への鎮魂の意を込めて、その光景は岩の凹みにこぼれ落ちた白い液体のようだ。
彼の仕事はミルクを配る事。

傘をさしてロバで移動する姿とひつじ達の惨劇は『エル・トポ』のようだ。麦の草原はアッバス・キアロスタミのようだ。ロバはロベール・ブレッソン監督作品の『バルタザールどこへ行く』をリスペクトしている。
全編流れるノリの良い音楽が最後に哀愁を帯びた短調で締めくられる。
僕は傑作だと思う。

追記　『あれば大鷹？いやいやはやぶささぁ。』『まぁ、どちらも似ている同じ猛禽類さ』と言った主旨の会話が出て来る。最初彼に恋する女性と、彼が恋する女性の区別がつかなかった。そんな事言いたいのかなぁ？

…訳ではないと思うが。
初めてのクストリッツァ。日常の中の戦争/戦争の中の日常、ということでコメディタッチなのもあってどこか某アニメ作品を連想したりしなかったり。
シリアス部分もあるけど、全編に漂う緩さを楽しめるかどうかで、本作の評価も違ってくるだろう。

　父親が斬首され、頭がおかしくなったと言われていたミルク配達人のコスタ（クストリッツァ）は黒い傘を差し、ロバに跨り、戦場を往復する。元は音楽教師でツィンバロムという鍵盤打楽器を演奏するのだが、この音楽がとても良かった。休戦を喜び、一時の宴会を楽しむ村人たちの間では元は新体操選手だったミレナが人気者。そのミレナはコスタに処女を奪われたと思い込んで一途に恋しているといった設定だ。ミレナはまた、パルチザンの英雄でもある兄ジャガのために難民区域から花嫁（モニカ・ベルッチ）を拉致させるのだった。

　戦争を楽しんでるともとれる村人たち。鶏、ガチョウ、ヤギ、ハヤブサ、蛇、と動物の存在が映画の雰囲気を彩り、序盤には壊れた大時計が印象的。戦争そのものが日常の喧噪の象徴なのか、終戦を迎えたときにはコスタの心の中でも恋愛が大きくなったくる。普通ならば若いスロボダ・ミチャロビッチ演ずるミレナを選ぶだろうに、耳モゲを治してくれたことをきっかけに、危険な女モニカ・ベルッチに惚れてしまうコスタ。戦争は終わったはずなのに、その花嫁を奪還するために多国籍軍の精鋭部隊がやってきて、村人たちを虐殺してしまう。

　後半はその3人の精鋭部隊からコスタと花嫁の逃避行が描かれていて、雑然としていたコメディタッチの村から一変、大自然の中の冒険となる。虐殺シーンはシリアスながらも、コスタの妄想みたいに感じられるし、すべてが愛のために霞んで見えてしまうほど。山岳地帯のヤギの群れの場面はシリアスで、いまだ地雷が残っている危険地帯でもあり、そこで花嫁も亡くしてしまう。

　ラストには地雷現場を石をもって埋め尽くす俯瞰図。まるで花嫁に天国から見守られてるかのように、コスタの深い愛を感じるところ。蛇やハヤブサにも守られてはいたけど、自然が常にコスタの運命を操っていたのかな～とも感じました。

【2017年11月映画館にて】