CUT

アミールナデリの作品は、ファンタジーだ。
彼の映画には、映画という虚構だからこそ、生まれるエネルギーがある。
アミールナデリの魅力は、過去の作品からもわかるように映画という虚構の世界にいる人々の物語が解き放つエネルギーだ。
「駆ける少年」、「水、風、砂」「マンハッタン・バイ・ナンバーズ」・・・「ベガス」全てが、現実には到底有り得ない不可能を映画という虚構の世界で可能にする。
愚直なまでに純粋で単純に表現している。

あれだけ殴られるなんて生きてるなんて有り得ない。
映画のために借金を負って死ぬなんて設定は、有り得ない。
現実に有りえるわけない！なんて現実の尺度で、ナデリ映画を語っても意味がない。
有り得ないを映画で可能にするのがナデリ映画なのだから。

映画という虚構から生まれる確かな実感がある。感動だったり、驚きだったり・・・映画が与える実感。つまらないというのもある意味で映画から受ける実感。

ただ、CUTには、他の映画が解き放たない得体の知れないエネルギーを放出している。
よくわからないエネルギーを実感できる。
間違いなく、これは映画だけが放つあるエネルギーだ。

そもそも映画の中で映画史ベスト100を勝手にやるなんてアイデア自体が意味不明。
だが、これを実現させるのが、ナデリ映画の魅力。

最後の15分が解き放つエネルギーは圧巻だ。
まぁ、このナデリエネルギーを拒否する人もたくさんいると思うけど。

映画が大好きな男が兄の借金を返済するために日々殴られ続けることで金を稼ぐ。
はっきり言って意味不明。
映画愛について描きたいのか、暴力を描きたいのか。
ただ、西島秀俊の鬼気迫る演技は見応えがあった。

　監督の映画愛はすごく感じる。イランの監督が何故、日本を舞台に日本の役者で取ったのか？は少し謎。日本映画が好きだから？
　秀二の映画愛もまたすごく感じる。自分で映画も制作するがお金がなく兄に借りていたが、兄もお金を借りていて、返済できず命を落とす。その借金返済のために殴られ家を始めるのだが。あれだけ殴られたら普通死んじゃってるよ。
　映画愛溢れる秀二が公開されない映画を自分の住むビルの屋上で上映しているが、観にきたお客さん、主催者があんな痛々しい姿だと普通怪しまれるしヒクよねっ。
　借金返済出来たら、今度は自分が借金？信じられない。3500万、それで映画を撮るんだろうが、また殴られて返済するのか。
　せっかくの映画愛溢れる映画が、暴力が全体的に多すぎて、印象が良くない。ちょっともったいない。

映画への情熱の話しはいいのだけれど、殴られる続ける事が自責の念みたいのが、いただけない。あと長い。