路上のソリストのレビュー・感想・評価

ロサンゼルスにベートーヴェンのブロンズ像があるのは知らなかった。ウランバートルにビートルズ像がもうすぐ撤去されるそうだ。寒い時に見てきた。

新聞を読まなくなったとこの映画では嘆いているが、現在は新聞を読む人間が絶滅危惧種になった。そして、新聞会社の元で経営してきたテレビが終わりを告げている。更に愛の無いAIのおかげで、情報が物凄く整理され、インターネットのスピードが早くなった影響もあって、NET社会も終焉が見えてきた。それでいて、相変わらず武力行使は平気で行われる。つまり、ひょっとしたら、文明の終焉なのかも知れない。ペシミズムに考えれば。

新聞記者が怪我をして入院する所から話は始まるが、彼らは高額の社会保険を、支払っているので、難なく退院できた。
その後、ロサンゼルスのスラム街にダンクするが、まさにそこは『天国と地獄』の『地獄』彼らは路上生活者ゆえに医者に行く事すら出来ない。

アメリカの社会保険制度は日本のそれと全く違う。日本で『PLAN75』なる法案を考えている者がいるが、彼らの考え方は、アメリカの社会保険以下に日本の社会保険を変えていきたいからで、アメリカの保守的大統領と全く同じ考え方に基づくのだ。
さて、国体維持の為のみに日本の社会保険制度までも瓦解させて良いものだろうか？
僕の問題ではない。若い人達の問題である。
世界平和や国の事を考える事は絶対に必要であるが、言うまでもなく“自分の為だけに”社会を変える必要があると思うが。

この新聞記者も愛の無いAIが登場する前に、藻屑と消えている事だろう。

黒人がベートーヴェンに拘る姿はバグダッド・カフェでバッハに拘る黒人ピアニストの姿が思い浮かぶ。話が派手で直接的なので、また、実は実話に基づく話なのだろうが。

そして、ベートーヴェン　第9番　第３楽章で終わる。多分、喜びの歌を残して終了して知る所に意味があるのか。
そして、まさに主題として
最後の最後にチェロの独奏で終わる。

原題 The Soloist　製作年 2009年
製作国 アメリカ
劇場公開日 2009年5月30日
上映時間 117分

難聴ではなく幻聴のベートーヴェンといった感じの音楽家Nathaniel。
精神疾患で会話がスムーズにいかないことも、平常心を失うこともあるけれど、街の雑踏すらメロディに聴こえる彼の心はとてもきれいそう。そしてとてもきれい好き。

人々に聴かせるために奏でるより、自分の心と天に向けて演奏している方が向いているようでした。

社会全体がオーケストラで、各人の旋律が合えば傑作になるけれど…
その枠組みからはみ出た人、ステージから落ちた人達は、雑音でしかないのだろうか。
彼らの音色に耳を傾ける価値はないのだろうか。

Nathanielの幸せは彼が決めること。
幻聴を消すためにあえて喧騒の中にいるのかなと思いました。
世間の幸せや価値観がそのまま当てはまる訳ではないことをシェルターの職員はよく理解しているようでした。
ホームレスさんを施設に入れても、また路上に消えて行ってしまう人は少なくないです。集団生活の規律が嫌だったり、新聞紙や段ボールの方が寝心地良くなってしまったり、高級ホテルの残飯が食べたくなってしまったり、聞くと理由は様々。
Steveの援助は、「普通の生活」がしたくても出来ないケースにはぴったりですが、「普通の生活」が無理な人には独善的になってしまう恐れがあり、人助けの難しさが描かれています。

いやらしいなと思ってしまうのは、
◯Juliardと聞かなければ、恐らく記事にしようとも思わなかったこと
◯他人の不幸を売っているにも関わらず、取材の対象でない時は、来ないでくれと言わんばかり
◯原作であるSteveの本がベストセラー…
◯「家族だと思ってくれ」などとNathanielに言っていたHollywoodの本作関係者達が、今では全く音沙汰ないこと…
売り上げの一部は、Nathanielと家族の支援や基金設立に使われたそうですが。

Nathanielの全財産を「ゴミ」と評していたSteveが、「友人」として悩み、出来ることは随分頑張られたと思いますけどね。

Nathanielのファッションが独特で(^_−)☆
覆面を被って自信なさげにうなだれているのと、
チェロに巨大ブラを着せて？いるのが面白かった
(^ ^)。

ちなみにスクリーンセーバーみたいだと低評価の映像シーンは、芸術家に多い共感覚を精一杯表現しているそうです。

“Life has a mind of its own.”

“I hope the whole world sleeps well.”

ロバート・ダウニーJr.が出るということで軽い気持ちで観始めたが、ぐいぐい引き込まれて後半号泣（笑）

周りに統合失調症のひとがいなかった、という言い訳しか言えないが、、
統合失調症とはどういう症状なのか、どんな支援が必要なのか、きちんと考えずに今まで過ごしてきた自分が恥ずかしくなった。

非常に難しい問題で、正解というものがない気がする。はっきり言えるのは、彼ら一人一人、それぞれのバックグラウンドがあり、人格があるということだけだ。

ロバートは、最初は自分の仕事のために彼に興味を持ったのかも知れないが、いつの間にか見返りを求めない行動に出始める。それは、一種の愛情というものではないだろうか。

それを感じたからこそ、ナサニエルは彼に感謝したし、少しずつ心を開いた。もし偽りの愛情で何かしてあげても、相手の人間は何となく分かっちゃうから。

相手から感謝されなくても、嫌われても、それでも何かしてあげようとするその感情は、うまく表現できないが、非常に崇高なものであることは確かだ。
スティーブは、最後にその域に達したのだと思う。

ロバートダウニージュニアがでてたのですね。アメリカでは話題になったストーリーなのかもしれませんが、だからと言って特にどうってことも？ラストにロサンゼルスの路上生活者が9万人と言った事実や、ストーリーのラスト間際に路上生活者を軽犯罪で逮捕し、排除する描写がありましたが、その一人を助けるのも簡単ではない、ということなのか、とにかく実話を映画化しました、というだけの感じでした。ところでこの映画で思ったのは黒人の人でチェリスト、というかクラシック楽器を演奏する人って初めて見た、と気が付いたという点です。ロックミュージシャンではいますけどね。

映画「路上のソリスト」（ジョー・ライト監督）から。
ベートーヴェンをこよなく愛し、
かつては将来を嘱望された天才チェロ奏者だった
主人公のナサニエル。
チェロを弾き始めた頃、演奏を指導してもらっている先生に、
彼は、真剣な顔をして、こう語りかける。
「ベートーヴェンは11歳で作曲した。
　僕は14歳だから頑張らないと・・」と。
本気で思っていると感じたからこそ、私のアンテナに引っかかった。
この視点は、映画の中だけでなく、私たちにも大事だと思う。
自分の憧れている人、尊敬している人と比べて
「○○は、○歳で、○○をした。私は○歳だから、頑張らないと」。
と考えられれば、モチベーションは上がるに違いない。
例えば「坂本龍馬は32歳で、薩長同盟を結ばせた。
私は、52歳だから、頑張らないと」という具合だ。
それは、どんな分野でも構わないと思う。
スホーツ選手でも、芸能人でも、もしかしたら、ニューハーフでも。
ひとつのことを成し遂げた人たちと比べることは、
とっても意味のあることだと、私は思う。

名画座にて。

公開時にもけっこう話題になっていて、
さらに賛否が分かれていたような気がする作品。
まぁ、、好き嫌いはあるにせよ、これはリアル。
実話ならではの甘さも感動も感じさせない^^;作り。
それをどう感じるかで評価が分かれると思う。
個人的にはあまり後味のいい話ではないな、と
思いながら、いきなりラストで寝返った？ような、
締めくくり。うーん…結末はないと思うけどねぇ。

いつだったか、御本人たちが来日？して、
本物がTVに映っているのを観た。似てなかった^^;
私は音楽に精通していないうえ、チェロについても
(ジェロなら知ってるけどv)あまり聴き覚えがない。。
それでも冒頭で流れる音楽や、劇中で流れる曲は
心地良いとは思う。。思うんだけど、その心地良さ
がメインではない話なんだよなぁ…これは。

統合失調症という精神疾患が天才音楽家にもたらす
悲劇…というか、そちらの描写が色濃く、おそらく
原作者が彼をネタとして抜擢し利用したのも明らか。
(まぁ、記者とはそういう仕事ですから^^;)
彼が偽善者とか、慈善家とか、色々な見方はあるが、
純粋にコラムの題材として彼を選んだだけだと思う。
その後の交流で、彼への復活の期待も芽生えてくる。
それをすることが彼の為になるのか。を問われても、
｢ハイ、そうです｣と、簡単に答えられる問題でもない。

苦い描写が一転、温かい手のぬくもりへ変わるラスト。
映画の締めくくりとしては｢そうだよねぇ｣なのだけれど、
そこまでの展開が苛立ちと残酷さに満ちているので
私的にはスッキリできなかった。主演の二人は巧い。

(日本も路上音楽家が多いですねぇ。騒音とハモる？)

中盤ダレるのと、音楽の表現（なんか鮮やかなのがちらちらしたりする演出）がどうかな、と思ったけど、現在進行形の実話で、コラムが原作なんだと思うと、すごいな、と思った。

なんとなく、観た後の満足感が足りない気がするのは、これが実話であって、
作られた物語ではないからなんだろうと、自分を納得させる必要がある。

しかし、ロバートダウニージュニアは最近働きすぎな気がする。