肉弾（1968）

戦後23年目、岡本喜八が脚本監督をつとめたガチガチの反戦映画。

昭和40〜50年代、テレビも映画も本当に反戦ものが多かったのが記憶にある。家族や友人、大切な人を失う設定が必ずセットされていた。
公開当時においては、本作はまさに ″one of them″ だった。

そういう意味では、むしろ、令和のいまに見ることでノイズなしの感覚が得られるかもしれない。

本作は、
戦中戦後の平均寿命の比較からはじまり、
（ナレーションは仲代達矢！）
衝撃？のラストシーンに至るまで、徹頭徹尾、シニカルな視線で当時の日本を斬って斬って斬りまくっている。

古本屋の夫婦、女郎屋の女学生、幼い兄弟、看護婦たちなど個性豊かで現実離れした登場人物群が、
まるで『オズの魔法使い』のような夢と現実のハザマにある夢幻の世界観を醸し出している。

主人公の寺田農が乗り組む特攻兵器は、デフォルメされている前提で見ても、胸が切なくなる。
人の命が、恐ろしいほど軽い。

ヒロイン役の大谷直子は、NHK朝ドラ『信子とおばあちゃん』でブレークする１年前に、本作で体当たりの演技を見せている。可憐だ。

全体を通して、モノクロで製作した効果もキチンとでており、後になればなるほど、評価を高める一作だと思う。

寺田農さん
2024年3月14日肺がんのため81歳で他界

監督と脚本は『殺人狂時代』『日本のいちばん長い日』『座頭市と用心棒』『ダイナマイトどんどん』『ジャズ大名』『大誘拐』『助太刀助六』の岡本喜八

1968年の作品
あえて白黒映画
終戦間近終戦後の二等兵の青春コメディ
戦争映画だが戦闘シーンはない
映画会社から予算をもらえず自主制作で完成させた

粗筋
21歳6ヶ月のあいつ
本来なら大学生だった
もっと勉強しておけば良かったと後悔していた
陸地で様々な人との出会い
昭和20年夏に和傘を被り魚雷付きのドラム缶の中に入り海を漂うあいつは終戦を知らない
漂流の末に東京湾に
屎尿を運ぶ船の船長に発見されたあいつは終戦を知らされる
ロープで繋いでもらい東京の港に運ばれる途中でロープは切れた
時はたち昭和43年夏の海水浴で賑わう海でいまだ漂うドラム缶の中には白骨化したあいつがいた
魂はなお叫んでいた

寺田農の初主演作
当時25歳くらい
声まで若い

全裸の大谷直子
11PMの温泉レポーターうさぎちゃんの由来だろうか
それにしてもあれはなぜうさぎちゃんなのか未だにわからない

下北沢の学生劇に出てくるような理屈っぽい黒い看護師3人組がキャラ的に一番好き

うまく表現できないがなぜか全体的に飄々としている
BGMも夏の島の木陰でハンモックに揺られてる感じでのんびりしている

戦争となれば映画鑑賞どころじゃなくそれ故に自分は戦争は嫌いだが反戦映画という言葉を好まない
戦争映画で充分
わざわざ反戦などとメッセージを掲げるとパヨク臭くて良くない

配役
自称ねずみの特攻隊のあいつに寺田農
両親と兄を戦争で亡くした女郎屋の若きカミさんで因数分解を解いていたおさげのセーラー服の少女「うさぎ」に大谷直子
あいつの父に天本英世
学校長閣下に今福正雄
B29の爆撃のせいで両腕がない古本屋のオジイサンに笠智衆
観音様のような古本屋のオバアサンに北林谷栄
女郎屋の前掛のオバサンに春川ますみ
雨のなかで出会う軍曹に小沢昭一
軍曹のカミサンに菅井きん
漁業組合の飯炊きをしていたがアメリカ兵の妾にされるのが嫌であいつの拳銃で自殺を図るも失敗するモンペのオバサンに三戸部スエ
浜辺で出会う少年に雷門ケン坊
少年の兄に頭師佳孝
竹刀で少年の兄を叩く教師に園田裕久
あいつらを怒鳴る区隊長に田中邦衛
女郎屋の行き先を聞かれる憲兵に中谷一郎
ひげの下士官に高橋悦史
あいつを助けるオワイ船の船長に伊藤雄之助
ナレーターに仲代達矢

監督・脚本の岡本喜八の動員学徒、幹部候補生の実体験がもとになった戦争映画という。
といっても戦争のシーンはなく、陸軍の理不尽な扱いや本土決戦に向けての特攻隊の訓練、出陣前の兵隊の様子などを断片的に描いている。
若い女性（大谷直子）との淡い恋心も出てくる。

主人公の寺田豊の唐突な感じがとてもコミカル。自分を失わないものの、特攻への訓練にがむしゃらに取り組む。
皇国日本。その結果、主人公はどこに向うのか。

オムニバス的でニヤリするところもある。多くの若者を死にやる戦争の愚かさ。それをストレートに表現する訳ではないが、今の時代から見ると、主人公の真剣さが逆に可笑しくもみえる。

この時代の映画からは、俳優の生々しい迫力が伝わってくる。かっこよく見せるというのではなく、さらけ出しているから迫力がある。

＠広島市映像文化ライブラリー

　Amazon Prime Videoで鑑賞（レンタル）。

　自主製作ならではの自由度が監督の作家性を前面に押し出して、監督自身の体験が反映された濃厚なカオスに呑まれる。
　シュールでコミカルな作風にも関わらず、否だからこそか、戦争の理不尽と残酷さを浮き彫りにしていました。

　古書店での老夫婦との出会いや女学生との恋や幼い兄弟との交流は、普段なら何気無い幸福な日々のはずなのに、そのどれにも「戦争」が深く食い込んでおり主人公を苛んでいく。戦争が何もかもを目茶苦茶に壊していく怖さが身に沁みました。
　終戦直前が舞台なのは、同時期につくられた「日本のいちばん長い日」と同じであり、姉妹的な立ち位置の作品だと思いました。もしかしたら本作は、監督が本当に語りたかったもうひとつの「日本のいちばん長い日」かもしれないな、と…

　神も仏もありゃしない。ありがたい言葉も枕にしかならないし、最後は魚を炙る火を熾すくらいしか使い道が無くなる。
　ラストの主人公の怒りの叫びは、世界が戦争を欲する限り止まらない。彼を早くドラム缶から出してあげなくてはな…

[余談]
　カメオ的に豪華な俳優陣が要所要所で登場するのが贅沢でしたが、彼らを食うほどの大谷直子の存在感が素晴らしい。